笔趣阁 www.biqugela.org,千禧大导演无错无删减全文免费阅读!
费钱,只需要几百万就足够拍出一部优秀的文艺片了,只是优秀的剧本难有而已。
有了马克·穆勒邀请的这档事后,在《加勒比海盗3》剧组拍摄的间隙,以及收工后休息的时候,吴渊有空就在琢磨,自己要不要整一部文艺片去参加威尼斯电影节。
<div class="contentadv"> 选哪部电影合适呢?
首先,肯定要延续他的文艺片执导风格,也就是探讨死亡这个人类永恒不变的话题。
之前的《入殓师》和《爱》,两部电影都是通过不同的故事和角度,来探讨死亡这件事。
这也已经成为了吴渊的个人风格。
欧洲那边的电影报纸,只要提起吴渊这位导演,就必然会谈起这事。
欧洲的影评人们一致认为,吴渊很喜欢在电影里通过用小人物“平凡的故事”来探讨死亡这个宏大的话题。
看似故事都很简单普通,但背后对“生命”的探讨却总是会触及观众灵魂深处,让人忍不住颤栗。
就像张一谋的文艺片总是少不了农村、农民、黄土地。
陈凯戈的文艺片总是少不了美如画的构图,复杂的人物内心。
姜纹的文艺片则少不了大量的暗喻、隐喻、映射政治的东西。
吴渊作为一位优秀的艺术片导演,他的文艺片里当然也有属于他自己的风格和特点。
虽然这个风格和特点确实是吴渊无意中呈现出来的,当时他选《入殓师》和《爱》这两部电影的时候,真没想那么多。
只是现在风格都已经形成了,他也只能接受欧洲记者们对自己的评价和定义。
如果要求稳的话,他的下一部文艺片,最好也要和“死亡”这个命题有关,继续加深自己的电影风格,形成一个独树一帜的“吴渊风格电影”。
这对一位导演来说,肯定是求之不得,引以为豪的事情。
那么问题来了,要拍哪部电影呢?
吴渊首先想到的就是法国2011年上映的电影《触不可及》。
该片讲述了一位生活无法自理的贵族菲利普,与其帮佣黑人青年德瑞斯两人相互帮助的故事。
从表面上看,菲利普和德瑞斯之间可以说没有一点相似之处,不论是他们的生活背景还是身份地位,基本上是两个完全相反的极端。
可即使如此,这两个人还是建立了一种不太稳定但持续上升的朋友关系。
而且全部是以真诚、坦白和幽默作为根基的。
在这个过程中,他们都将经受一次前所未有的情感洗礼,同时也逼迫着他们重新审视生命与爱的意义。
这部电影同样是从另一个角度,带领观众们领略了一番生命和爱的意义,从立意角度和风格来看,和《爱》其实很像。
而且这部电影还叠了反种族歧视的BUFF,让一个华夏导演来拍的话就更有意思了。
但可惜的是,该片改编自菲利普·波佐·迪·博尔戈的自传《第二次呼吸》。
这个真实故事在2004年就已经被拍摄成一部纪录片了。
这并不是一个原创剧本故事。
《触不可及》的导演奥利维·那卡什达,在2004年看到这部纪录片时,就产生了想改编成剧情片的想法,并且在2008年就付诸行动了。
吴渊现在抢这部电影,可能有些来不及,也很容易深陷撕逼骂战之中,有些不是很有必要。
“师兄,在想啥呢?”一杯热气腾腾的茶水被端到了桌子上,打断了吴渊的沉思。
捧起茶杯小口小口的喝了几口,吴渊满足的叹了一口气,一把将刘一菲拉到了怀里,笑嘻嘻的说道:“我在想要怎么将我的天赋带到威尼斯去。”
“师哥,你要参加威尼斯电影节?!”刘一菲立马双眼一亮。
刘一菲可是有一颗文艺片的心,一直都很想要尝试拍文艺片,挑战自己的演技呢!
只是最近两年吴渊都没拍文艺片了,她自己又接不到这种片约,才暂时熄灭了这颗心而已。
“茜茜,伱就别想了。”然而吴渊立马就打消了她的念头,“你现在的演技还需要再提高提高,暂时先不用急着拍文艺片。”
“对你来说,现在最重要的是多体验生活,像你这种从小衣食无忧,无忧无虑长大的小公主,缺少了很多底层生活感悟。”
“恰恰,大部分文艺片的角度都是从最底层开始展开的,农民、穷人、困苦的人、残疾人向来是文艺片里常见的主角。”
刘一菲撅起嘴巴,有些委屈,但又知道吴渊说的确实没错,她很缺乏生活经历,很多文艺片里讲述的事情她都从来没经历过,怎么可能演得出来?
“我知道了.”她无精打采的说道,“总不可能真要等到吴奶奶那个年纪,我才能演文艺片拿奖吧。”
“你还别说,现在的文艺片真的是越老的演员越容易拿奖。”吴渊乐呵呵的调侃道。
突然,他灵光一闪。
老人,容易拿奖,死亡?!
几个关键词在他脑海中闪现,一部不太出名,但却很适合他执导风格的电影,渐渐在脑海里清晰了起来。
“对啊,我可以拍这部电影!”
费钱,只需要几百万就足够拍出一部优秀的文艺片了,只是优秀的剧本难有而已。
有了马克·穆勒邀请的这档事后,在《加勒比海盗3》剧组拍摄的间隙,以及收工后休息的时候,吴渊有空就在琢磨,自己要不要整一部文艺片去参加威尼斯电影节。
<div class="contentadv"> 选哪部电影合适呢?
首先,肯定要延续他的文艺片执导风格,也就是探讨死亡这个人类永恒不变的话题。
之前的《入殓师》和《爱》,两部电影都是通过不同的故事和角度,来探讨死亡这件事。
这也已经成为了吴渊的个人风格。
欧洲那边的电影报纸,只要提起吴渊这位导演,就必然会谈起这事。
欧洲的影评人们一致认为,吴渊很喜欢在电影里通过用小人物“平凡的故事”来探讨死亡这个宏大的话题。
看似故事都很简单普通,但背后对“生命”的探讨却总是会触及观众灵魂深处,让人忍不住颤栗。
就像张一谋的文艺片总是少不了农村、农民、黄土地。
陈凯戈的文艺片总是少不了美如画的构图,复杂的人物内心。
姜纹的文艺片则少不了大量的暗喻、隐喻、映射政治的东西。
吴渊作为一位优秀的艺术片导演,他的文艺片里当然也有属于他自己的风格和特点。
虽然这个风格和特点确实是吴渊无意中呈现出来的,当时他选《入殓师》和《爱》这两部电影的时候,真没想那么多。
只是现在风格都已经形成了,他也只能接受欧洲记者们对自己的评价和定义。
如果要求稳的话,他的下一部文艺片,最好也要和“死亡”这个命题有关,继续加深自己的电影风格,形成一个独树一帜的“吴渊风格电影”。
这对一位导演来说,肯定是求之不得,引以为豪的事情。
那么问题来了,要拍哪部电影呢?
吴渊首先想到的就是法国2011年上映的电影《触不可及》。
该片讲述了一位生活无法自理的贵族菲利普,与其帮佣黑人青年德瑞斯两人相互帮助的故事。
从表面上看,菲利普和德瑞斯之间可以说没有一点相似之处,不论是他们的生活背景还是身份地位,基本上是两个完全相反的极端。
可即使如此,这两个人还是建立了一种不太稳定但持续上升的朋友关系。
而且全部是以真诚、坦白和幽默作为根基的。
在这个过程中,他们都将经受一次前所未有的情感洗礼,同时也逼迫着他们重新审视生命与爱的意义。
这部电影同样是从另一个角度,带领观众们领略了一番生命和爱的意义,从立意角度和风格来看,和《爱》其实很像。
而且这部电影还叠了反种族歧视的BUFF,让一个华夏导演来拍的话就更有意思了。
但可惜的是,该片改编自菲利普·波佐·迪·博尔戈的自传《第二次呼吸》。
这个真实故事在2004年就已经被拍摄成一部纪录片了。
这并不是一个原创剧本故事。
《触不可及》的导演奥利维·那卡什达,在2004年看到这部纪录片时,就产生了想改编成剧情片的想法,并且在2008年就付诸行动了。
吴渊现在抢这部电影,可能有些来不及,也很容易深陷撕逼骂战之中,有些不是很有必要。
“师兄,在想啥呢?”一杯热气腾腾的茶水被端到了桌子上,打断了吴渊的沉思。
捧起茶杯小口小口的喝了几口,吴渊满足的叹了一口气,一把将刘一菲拉到了怀里,笑嘻嘻的说道:“我在想要怎么将我的天赋带到威尼斯去。”
“师哥,你要参加威尼斯电影节?!”刘一菲立马双眼一亮。
刘一菲可是有一颗文艺片的心,一直都很想要尝试拍文艺片,挑战自己的演技呢!
只是最近两年吴渊都没拍文艺片了,她自己又接不到这种片约,才暂时熄灭了这颗心而已。
“茜茜,伱就别想了。”然而吴渊立马就打消了她的念头,“你现在的演技还需要再提高提高,暂时先不用急着拍文艺片。”
“对你来说,现在最重要的是多体验生活,像你这种从小衣食无忧,无忧无虑长大的小公主,缺少了很多底层生活感悟。”
“恰恰,大部分文艺片的角度都是从最底层开始展开的,农民、穷人、困苦的人、残疾人向来是文艺片里常见的主角。”
刘一菲撅起嘴巴,有些委屈,但又知道吴渊说的确实没错,她很缺乏生活经历,很多文艺片里讲述的事情她都从来没经历过,怎么可能演得出来?
“我知道了.”她无精打采的说道,“总不可能真要等到吴奶奶那个年纪,我才能演文艺片拿奖吧。”
“你还别说,现在的文艺片真的是越老的演员越容易拿奖。”吴渊乐呵呵的调侃道。
突然,他灵光一闪。
老人,容易拿奖,死亡?!
几个关键词在他脑海中闪现,一部不太出名,但却很适合他执导风格的电影,渐渐在脑海里清晰了起来。
“对啊,我可以拍这部电影!”